Exklusive Zusammenarbeit - Ausgewählte Projekte
Ich arbeite mit internationalen Galerien, Architekten, Designern und Unternehmen zusammen,
die meine Kunstwerke in gehobene Hotels, stilvolle Firmenräume
und private Residenzen weltweit bringen.
Maßgeschneiderte Kunst in Resonanz mit Architektur und Design
Meine Arbeiten entstehen an der Schnittstelle von Kunst, Design und Architektur. Inspiriert von der Präzision und Eleganz der Haute Couture entwickle ich textile Wandobjekte, die sich wie maßgeschneiderte Unikate in Räume einfügen. Jedes Kunstwerk verleiht dem Raum eine unverwechselbare Atmosphäre und macht die Vision sowie die Identität Ihrer Kunden sichtbar.
Textiles Wandobjekt für die Präsidentensuite des Conrad Hotels Hamburg
Für die Präsidentensuite des neu eröffneten Conrad Hotels in Hamburg wurde ein textiles Wandobjekt bei mir in Auftrag gegeben.
Der Auftrag erfolgte über Minda Dowling Hotel Art Consultants Limited aus London, die meine Arbeit gezielt für dieses Prestigeprojekt ausgewählt hat.
In enger Abstimmung entstand ein Werk, das die exklusive Atmosphäre der Suite unterstreicht und dem Raum eine unverwechselbare künstlerische Identität gibt.
Das Hotelteam und die Auftraggeberin waren begeistert vom Ergebnis. „Das Kunstwerk sieht vor Ort einfach umwerfend aus! Es hängt in der Präsidentensuite! Vielen Dank!“
Die Abbildung zeigt eine Visualisierung des Projekts. Ein Foto des final installierten Werks folgt in Kürze.
Textile Wandwerke für private Residenz in Kuwait
In Zusammenarbeit mit einem international renommierten Architekturbüro aus Mailand – Studio MHZ Architecture & Interior Design – entstanden drei großformatige textile Wandarbeiten für eine private Residenz in Kuwait.
Die eigens für dieses Projekt entwickelten Werke verbinden zeitgenössische textile Kunst mit architektonischer Raumgestaltung und verleihen den großzügigen Wohnbereichen eine einzigartige Atmosphäre.
Auf Wunsch der Auftraggeber/innen bleiben Namen und weitere Details vertraulich. Ein großes Dankeschön von ganzem Herzen, insbesondere an Katrin Herden, für die vorbildliche Zusammenarbeit.
Das Foto zeigt ein Musterbild, das die Atmosphäre und Ästhetik des Projekts widerspiegelt.
Projekt in Entwicklung
Textile Wandbilder
Kevin Barry Art Advisory, eine der führenden Kunstberatungsstellen in Los Angeles, hat zwei großformatige textile Wandbilder für ihre Kund/innen angefragt.
Die Werke sollen nicht nur architektonische Räume ergänzen, sondern ihnen auch eine unverwechselbare Identität verleihen. Durch die Verbindung von Materialität, Textur und künstlerischem Ausdruck entsteht eine besondere Atmosphäre, die das Spannungsfeld zwischen Kunst und Interior- Design sichtbar macht.
Das Projekt befindet sich aktuell in der Entwicklungsphase und wird in enger Abstimmung mit den Auftraggeber/innen weitergeführt.
Im Sinne der Vertraulichkeit werden Projektdetails nicht genannt. Das Foto dient als beispielhafte Visualisierung der künstlerischen Integration im Raum.
Textile Wandobjekte für Hotelprojekt in den USA
Für ein Hotelprojekt in den USA wurde ich von Eaton Fine Art, einer international tätigen Kunstberatungsfirma mit Sitz in Austin, angefragt. Das Ziel war die Ausstattung einer Suite mit originalen textilen Wandobjekten, die Materialität, Struktur und künstlerischen Ausdruck miteinander verbinden.
Im Austausch mit der Galerie wurden verschiedene Formate und Kompositionen entwickelt, die auf das architektonische Konzept und die Raumwirkung abgestimmt sind. Die Entwürfe sollten eine ruhige, zugleich ausdrucksstarke Atmosphäre schaffen und den Dialog zwischen Kunst und Interior Design betonen.
Das Projekt befindet sich derzeit in der Entwicklungsphase. Eine mögliche Umsetzung wird bei zukünftigen Hotelprojekten des Unternehmens erneut geprüft.
Das Foto dient als beispielhafte Visualisierung der künstlerischen Integration im Raum.
Kunst für ein Luxus Hotel in Qatar
Über ARTLINK London, einen der weltweit führenden Kunstberater für das internationale Gastgewerbe, wurden zwei meiner Kunstwerke für ein Luxus Hotel in Qatar erworben.
Die Arbeiten stammen aus meiner Galerie – frühere Werke – und wurden in das exklusive Hotelambiente integriert, wo sie die Verbindung von Kunst, Architektur und Interior-Design auf besondere Weise betonen.
In der heutigen Hotellerie spielt Kunst eine zentrale Rolle – sie verleiht Räumen Identität, schafft Atmosphäre und vermittelt Gästen ein Gefühl von Exklusivität und Individualität.
In diesem Projekt tragen meine Werke dazu bei, die klare architektonische Linie des Hotels zu ergänzen und zugleich emotionale Akzente zu setzen.
Im Sinne der Vertraulichkeit werden Projektdetails nicht genannt. Das Foto dient als beispielhafte Visualisierung der künstlerischen Integration im Raum.
Okzident trifft Orient – Burj Al Arab, Dubai
Im Jahr 2012 wurden ausgewählte exklusive Reliefbilder von mir im Rahmen des Projekts Okzident trifft Orient im ikonischen Burj Al Arab in Dubai präsentiert. Dieses Projekt stellte einen besonderen visuellen Dialog zwischen zwei Welten her – der imposanten, luxuriösen Architektur des Hotels und meiner westlich geprägten, plastischen Bildsprache.
Die Reliefwerke fügten sich nicht nur in die außergewöhnliche Umgebung ein, sondern traten in eine unmittelbare Kommunikation mit dem Raum. Die goldenen Säulen, spiegelnden Oberflächen und intensiven Farben der Interieurs verstärkten die Wirkung der modellierten Strukturen, während die klaren Formen meiner Kunst einen ruhigen, modernen Gegenpol zur opulenten Raumgestaltung bildeten.
Dadurch entstand eine harmonische Gesamtwirkung, in der Farbe, Material und plastische Form einander ergänzten und ein beeindruckendes Zusammenspiel zwischen Architektur und Kunst erzeugten.
Das gesamte Projekt wurde durch einen eigenen Katalog und eine Fotoserie dokumentiert, die heute zu meinen internationalen Projektreferenzen zählen.
Werkpräsentation im Jumeirah Zabeel Saray, Dubai
Während eines Aufenthalts im Jumeirah Zabeel Saray auf der Palm Jumeirah entdeckte ich 2022 in der obersten Etage des Hotels eine größere Präsentation meiner Arbeiten. Gezeigt wurden mehrere hochwertige Reproduktionen meiner Werke – limitierte, von mir signierte Editionen, die ursprünglich 2012 für ein Kunstprojekt im Burj Al Arab entstanden sind.
In gut beleuchteten Glasvitrinen präsentiert, erstreckten sich die Werke über die gesamte Galerie. Die Präsentation erfolgte ohne meine vorherige Kenntnis und ohne meine Zustimmung, verdeutlichte jedoch eindrucksvoll, wie selbstverständlich meine Arbeiten selbst in unerwarteten internationalen Kontexten wirken und Räume prägen.
Rund ein halbes Jahr später fand im selben Hotel eine exklusive Fotoausstellung des renommierten Fotografen Simon Procter statt – mit seiner Hommage an Karl Lagerfeld The Chanel Shows.
Die anhaltende Präsenz meiner Werke in diesem Haus führte zu einer weiteren internationalen Bekanntheit meiner Arbeiten.
Private Villa in Miami - Acoustic Art Series
Für eine großzügige, freistehende Villa in Miami, Florida wurden drei Kunstwerke aus meiner Serie Acoustic Art von privaten Sammlern in Auftrag gegeben. Die Werke bilden den künstlerischen Mittelpunkt eines modernen Wohnraums, in dem Architektur, Design und Kunst zu einer ausgewogenen Gesamtharmonie verschmelzen.
Gefertigt aus einem innovativen Verbundmaterial – LANISOR, vereinen diese Arbeiten Ästhetik und Funktion auf einzigartige Weise.
Die reliefartige Oberfläche und die präzise geometrische Komposition schaffen nicht nur ein visuelles Statement, sondern tragen auch zur Verbesserung der Raumakustik bei und verleihen dem Raum mehr Lebensqualität.
Die klaren Formen und intensiven Farbflächen stehen im spannenden Dialog mit den warmen Materialien des Interieurs wie Leder, Holz und Naturstein. Jedes Werk fügt sich harmonisch in das architektonische Gesamtkonzept der Villa ein.
Diese Auftragsarbeit steht exemplarisch für meine internationale Zusammenarbeit mit Architekten, Designern und privaten Auftraggebern, die textile Kunstwerke als integralen Bestandteil exklusiver Raumkonzepte verstehen.
Art meets Funktion - Acoustic Art
In Kooperation mit der Acoustic Group entwickelte ich ein großformatiges Wandobjekt aus einem innovativen Verbundmaterial, das außergewöhnliche akustische Eigenschaften mit einer präzise ausgearbeiteten, haptisch reizvollen Oberfläche verbindet.
Das Werk gehört zu meiner frühen Serie Acoustic Art und zeigt, wie sich künstlerische Formensprache und funktionale Raumakustik zu einem stimmigen Ganzen vereinen können.
So entsteht ein Objekt, das nicht nur visuell wirkt, sondern die akustische Qualität eines Raumes spürbar verbessert – ein Zusammenspiel von Materialforschung, Ästhetik und Funktion.
art edition Light & Shadow
In einer Kooperation mit Teba GmbH & Co. KG, dem größten Hersteller für Sonnenschutzsysteme in Deutschland, entstand die exklusive Kollektion art edition – Light & Shadow.
Diese Zusammenarbeit verbindet Kunst und Funktionalität auf neuartige Weise – großformatige Flächenvorhänge werden zu künstlerischen Objekten, in denen Licht und Schatten eine poetische Liaison eingehen.
Die Motive verwandeln Räume in atmosphärische Inszenierungen – das einfallende Licht bringt grafische Silhouetten zum Leben und verleiht dem Interieur eine unverwechselbare Ausdruckskraft.
Die Kollektion wurde auf der internationalen Textilmesse Frankfurt mit großem Erfolg präsentiert. Im selben Jahr erhielt Teba für diese Edition den homesolute Award – 1. Platz in der Kategorie Dekoration.
Eine Auszeichnung, die den innovativen Ansatz und die künstlerische Strahlkraft dieser Zusammenarbeit würdigt.
Teppichkollektion - Chess Kiss
In Kooperation mit CarpetVista / RugVista, einem der führenden internationalen Hersteller für exklusive Teppiche aus Schweden, wurde mein Design Chess Kiss als Vorlage für eine besondere Teppichkollektion umgesetzt.
Das grafische Motiv, das das Spiel von Kontrasten und Sinnlichkeit aufnimmt, wurde in unterschiedlichen Größen produziert und weltweit vertrieben.
Auf diese Weise gelang es, meine künstlerische Sprache in ein alltagsnahes, zugleich luxuriöses Produkt zu übertragen, das sowohl als funktionales Designobjekt wie auch als künstlerisches Statement wirkt.
Mit Chess Kiss wurde Kunst in eine neue Form des Interior Designs übersetzt und international in privaten wie öffentlichen Räumen etabliert.
Zusammenarbeit mit ars mundi
Ars mundi – Europas führender Kunsthandel – hat zwei meiner Werke in die Kategorie ars mundi contemporary aufgenommen.
Dort werden sie einem internationalen Sammler- und Kunstpublikum präsentiert und in einem exklusiven Kontext zum Erwerb angeboten.
Diese Zusammenarbeit eröffnet meinen Arbeiten eine größere Sichtbarkeit innerhalb einer der bedeutendsten europäischen Plattformen für zeitgenössische Kunst.
Übergabe des Portraits von Marie-José von Savoyen an die Fondation Humbert II et Marie José de Savoie, Vaduz
Im Rahmen der internationalen Kunstmesse Art Monaco 2014 wurde eines meiner früheren Werke – ein Portrait von Marie-José von Savoyen, der letzten Königin von Italien – offiziell an die Fondation Humbert II et Marie José de Savoie in Vaduz übergeben.
Die Übergabe fand durch den damaligen Präsidenten von Art Monaco, Johnessco Rodriguez, statt und wurde der Prinzessin Marie-Gabrielle von Savoyen überreicht.
Das Werk wurde anschließend in den historischen Räumen der Stiftung präsentiert und ist seither Teil der Kunstsammlung der Fondation Humbert II et Marie José de Savoie.
Dieses Projekt stellt für mich eine besondere Auszeichnung dar und verbindet meine zeitgenössische künstlerische Arbeit mit einem bedeutenden europäischen Königshaus und seinem kulturellen Erbe.
Die abgebildeten Fotos wurden freundlicherweise von der Stiftung zur Verfügung gestellt.
Charity Projekt WANDERBILD
Spitzenköche für Afrika
In Zusammenarbeit mit BosFood GmbH, Spitzenkoch Eckart Witzigmann und der Stiftung Menschen für Menschen von Karlheinz Böhm porträtierte ich Spitzenköche aus ganz Europa, die sich im Rahmen des Projekts Spitzenköche für Afrika engagierten.
Die Porträts wuchsen zu einem monumentalen Fries, der als WANDERBILD von Event zu Event zog und Spendengelder für den Bau mehrerer Schulen in Äthiopien generierte.
„Das WANDERBILD von Alla GrAnde, ein moderner Fries mit den Porträts aller Beteiligten, ist ein spektakuläres work in progress. Es wächst und wächst – analog zur Zahl der am Projekt beteiligten Köchinnen und Köche. Wo immer es auf seiner Reise durch Europa präsentiert wird, erweckt es Interesse und Aufmerksamkeit – und wird so zum perfekten Botschafter einer wundervollen Aktion.“
2011 erschien mein Buch WANDERBILD – Spitzenköche für Afrika, das in Paris mit dem Gourmand World Cookbook Award als Best Charity Cookbook & Art Catalogue ausgezeichnet wurde.
2015 erhielt es zusätzlich die Ehrung Best of the Best.
Verpackung & Lieferung
Viele meiner Kunstwerke werden weltweit versendet. Jedes Werk wird sorgfältig und sicher verpackt, um höchsten Schutz zu gewährleisten.
Der Versand erfolgt in Zusammenarbeit mit dem Logistikteam JUMINGO Köln, das für einen zuverlässigen, effizienten und termingerechten Transport sorgt.
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